Spring Festival 2026

Tijdens het openingsconcert van het Spring Festival 2026 verandert de Nieuwe Kerk in een klankruimte die ademt en beweegt. Van intieme solo’s tot gezamenlijke creaties: de werken onderzoeken hoe geluid ons raakt en met elkaar verbindt.

Heilige resonanties en kwetsbare gebaren wisselen elkaar af. Lichamen zingen, bidden, bieden weerstand en luisteren – soms alleen, soms als collectief. De jonge makers zoeken de grens op tussen stilte en klank, tussen individu en groep.

Met nieuw werk van Changjin Ha, Jorn Prenger, Carlotta van Schwartzenberg, Tanishq Bhat, Alex Blair en Gintarė Valionytė.

Programma
Ha – Purple Shoes
Changjin Ha, viool
Prenger – Op een vreemde manier
Jorn Prenger, 3 elektrische gitaren en 2 harpen
Van Schwartzenberg – A String of Fraction
Carlotta van Schwartzenberg, saxofoon, hoorn en fagot
Bhat – For the Ugliest Angel
Tanishq Bhat, fluit
Blair – Magnificat
Alex Blair, koor
Valionytė – Bodily functions and malfunctions
Gintarė Valionytė, mixed instrumentation

Stemmen, stemmen en nog eens stemmen – verweven met klanken van andere instrumenten. Tijdens deze avond klinken nieuwe composities die ontstaan zijn uit een hechte samenwerking tussen componisten en zangers.

Met nieuw werk van: Tiago Geerlings, Clara Montolio Cañete, Ivo Gonçalves Valença Pinto, Tigran Gabilov, Alex Blair, Karolis Dabulskis en Nora de Gier.

Zang: Beatriz Afonso Mendes, Inês Carramão, Kai Sven Detering, Roos van Herrewegen, Despina Kelesidou, Marco Pedreira Marques Ferreira, Carlos Pimentel Ribeiro De Figueiredo, Taymour Sirry, Katrine Sjoboden

Coaches: Aart Strootman en Noa Frenkel

In dit concert wordt de focus verlegd en leggen we geluid onder een vergrootglas. Solisten, ensembles en elektronica onderzoeken hoe klank verandert door looping, versterking en vervorming. Ook onverwachte geluidsbronnen krijgen een plek in het geheel.

Met nieuw werk van Nahia Vicente Elordi, Lingyuan Yang, Jim van der Steege, Ilija Maršićević en Virag Anna Virág.

Programma
Vicente Elordi – Loops
Nahia Vicente Elordi, bike(s)
Yang – LIMIA
Lingyuan Yang, contrabass, drumset en elektronica
Van der Steege – Contralude No. 2
Jim van der Steege, solo-instrument en elektronica
Maršićević – Doux
Ilija Maršićević, tape loop, 2 elektrische gitaren, basgitaar en orgel
Virág – Onderzoek
Virag Anna Virág, zang, piano, saxofoon en drums

Wie ben je als maker? Wat laat je zien en wat houd je liever verborgen? In Who Are You? onderzoeken jonge componisten hun eigen stem en identiteit.

Gedurende vier maanden werkte Kluster5 intensief samen met een kleine groep componisten aan nieuw werk. Centraal stond één vraag: wie ben je? Via opdrachten en coachingssessies gaven zij vorm aan hun antwoorden. Dat hoor en zie je terug in muziek, tekst en objecten.

Deze avond maak je niet alleen kennis met nieuwe composities, maar ook met de mensen erachter.

Met nieuw werk van Tobias Alvarez Di Desidero, Gintarė Valionytė, Arefeh Hekmatpanah en Changjin Ha

Kaleidoscope nodigt je uit in een wereld van echo’s en subtiele vervormingen. Elk werk vertrekt vanuit één instrument, dat in meervoud wordt samengebracht. Zo wordt klank vermenigvuldigd, gebroken en in een nieuw licht gezet.

Een piano rekt de tijd op en trekt je naar binnen. Harpen en scordatura-gitaren onderzoeken muzikale tradities door stemming en kleur te verschuiven. Zelfs tekst wordt herhaald en gefragmenteerd. Wat eerst hetzelfde lijkt, blijkt telkens anders. Nabootsing wordt transformatie, herhaling wordt veelstemmigheid.

Tijdens dit concert ontdek je hoe kleine verschillen grote werelden openen. Luister hoe klank zich spiegelt, schuurt en steeds van vorm verandert.

Met nieuw werk van John Galik, Cory Latkovich, Gustav Spoormaker en Changjin Ha

Programma
Galik – What Time is This?
John Galik, piano
Latkovich – titel nog niet bekend
Cory Latkovich, harpkwartet
Spoormaker – 16 Readings of the Same Text
Gustav Spoormaker, scordatura-gitaar kwartet
Ha – Sandfly on a Sleepy Wooden Doll
Changjin Ha, saxofoonkwintet

Ieder jaar presenteren compositiestudenten van het Koninklijk Conservatorium samen met kunststudenten van de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (KABK) unieke, genre-overschrijdende werken die de grenzen van muziek, geluid, beeld en technologie verkennen.

Je krijgt een spannende mix van disciplines voorgeschoteld, met makers die spelen op nieuwe muziekinstrumenten die ze zelf bouwden in de werkplaatsen van de KABK, met metaal, textiel, hout, keramiek en 3D-printtechnologie. Deze samenwerking levert een onmiskenbare meerwaarde aan het Spring Festival, door op een speelse manier immateriële elementen zoals geluid, muziek en beeld te verbinden met materiële objecten.

Signal Constellations richt zich op het elektro-akoestische: klankstromen die elkaar kruisen en beïnvloeden. Analoge modulaire synthese, digitale processen en live performers vormen samen één klankconstellatie.

Van het gezamenlijke spel van KHZ Kollektiv tot de precisie van intieme MIDI-controllers en de hybride klank van saxofoon en elektronica: elk werk verkent een eigen manier om geluid te volgen en te vervormen. Dit concert neemt je mee naar een gedeelde ruimte waarin het klanklandschap voortdurend verschuift.

Programma
KHZ Kollektiv – 30’ performance met werk van studenten
Raubyte – s n s
Ieva Raubyte, 2 MIDI-controllers en tape
Speda – with-in/with-out
Nicholas Speda, saxofoon en elektronica

Met Invisible schrijft compositiedocent Jan van de Putte een nieuw werk voor Ensemble Royaal van het Koninklijk Conservatorium Den Haag. Deze première staat naast vier nieuwe composities in uiteenlopende bezettingen van studenten Compositie.

De samenwerking met de Ensemble Academy zorgt voor een intensieve uitwisseling tussen makers en uitvoerenden. Een avond met premières waarin nieuw werk centraal staat en waarin jonge componisten samen met ervaren musici het podium delen.

Met nieuw werk van Thijmen Krijgsman, John Galik, Tanishq Bhat, Karolis Dabulskis en Jan van de Putte